В текста
- 1. Да не планираш в началото на проекта
- 2. Да създадеш обидно или дискриминативно лого
- 3. Да заемаш твърде много идеи и вдъхновение от други артисти
- 4. Лого, което не е подходящо за всички видове медии
- 5. Да не оставяш нищо на въображението на зрителя
- 6. Да ползваш стокови елементи при дизайн на лого
- 7. Да създадеш привлекателно, но празно лого
- 8. Да следваш текущите тенденции
- 9. Да предоставиш грешни файлови формати на клиента в края на проекта
- 10. Да създаваш твърде абстрактни форми
- 11. Да включваш твърде много или твърде малки детайли
- 12. Да включваш окончания като LLC, Inc, Co и т.н.
- 13. Да ползваш растерови елементи в логото
- 14. Да не ползваш позитивното и негативното пространство или оптичния баланс като предимство
- 15. Да създадеш лого, което зависи от цветовете
- 16. Да ползваш прекалено силен контраст на цветовете
- 17. Да ползваш нечетима типография или твърде много шрифтове
- 18. Да не се възползваш от предимството, което кернингът на типографията може да ти даде
- 19. Да ползваш твърде тънки линии в различните елементи на логото
- 20. Да разтягаш и деформираш типографията
- 21. Да създадеш твърде сложна форма или да ползваш твърде много визуални ефекти
- 22. Да не правиш корекция на финалния лого дизайн
- Заключение
Природата на дизайнерите е различна – едни обичат анимацията, други са възхитени от уеб разработката. Най-общата им черта е желанието за невероятен краен резултат. Всеки от нас иска да създава невероятно съдържание, което да носи отлични резултати. Независимо от полето ти на интерес, един ден необходимостта да създадеш лого — за собствен проект или за клиент — ще те настигне. Вечният въпрос е как да постигнеш най-добрите резултати? Каква е рецептата за перфектното решение?
С времето и опита ще трябва да намериш собствения си стил. Знам някои неща, които силно подкопават качеството на логото — затова съм изброил най-често срещаните грешки, на които се натъквам в ежедневната практика. Ако ги избегнеш, независимо от стила на логото, което разработваш, гарантирам, че значително ще подобриш резултата от проекта си.
1. Да не планираш в началото на проекта
Планирането е един от критичните елементи в основата на успешния дизайн. Разбира се, трудно е да планираш нещо, което ще се ползва от други хора с техния поглед върху живота.
Винаги започвам проектите си с планиране. Обикновено хвърлям идеите си на лист хартия, опитвайки се да намеря най-подходящите отговори на няколко фундаментални въпроса, които ще улеснят процеса на разработка. А тези въпроси са:
- За кого е логото и за каква аудитория е предназначено?
- Какви са точните изисквания на възложителя?
- Какво трябва да описва, изразява, рекламира и подсказва на клиентите?

2. Да създадеш обидно или дискриминативно лого
В XXI век хората по света са станали силно чувствителни към огромно разнообразие от теми.
Трябва да обърнеш сериозно внимание на символа, който проектираш, за да избегнеш всякакви намеци за дискриминация или нетолерантност. Всяка грешка може да разстрои аудиторията — което ще се отрази негативно на корпоративната идентичност на бранда, за който работиш. Най-големият PR мит от всички е: „Няма лош публицитет“. Трябва да си много внимателен да не убиеш бизнеса, преди изобщо да е започнал съществуването си.
3. Да заемаш твърде много идеи и вдъхновение от други артисти
Копирането на лого дизайн създава конфликт в нашата професия. Дали да копирам? Правилно ли е? Ще ми помогне ли копирането да спечеля тълпите? Ще бъда ли наказан, ако ме хванат? Твърде много въпроси и все пак малко отговори. Според мен, ако бизнесът е уникален, не е добра идея да ползваш плагиатство като лесен начин да свършиш нещо. Пътят към ада е постлан с добри намерения. Не се поддавай на изкушението! Кражбата е престъпление. Ако не искаш някой друг да краде работата ти, лоша идея е ти да го правиш на околните.
Това не значи, че не можеш да изследваш пазара, за да се вдъхновиш. Гледай други добри идеи, техники и стилове. Съветът ми е да ги изучаваш и да ги направиш част от себе си и стила си — не да ги копираш/пействаш. Така индустрията се развива като свят, пълен с идеи и цвят.
4. Лого, което не е подходящо за всички видове медии
Основната функция на логото е да представи бизнеса пред света върху различни видове медии. Ако дизайнът ти не е универсален, няма да е достатъчно функционален за клиента или компанията, за която го създаваш.
5. Да не оставяш нищо на въображението на зрителя
Добър съвет, който никой не ми даде, когато започнах да проектирам, е да ползваш погледа на наблюдателя като инструмент за успешен дизайн.
Отнема време да овладееш тази техника, но когато се научиш да я ползваш за бранда, който създаваш, ще видиш положителните реакции, които предизвиква у хората.
Усещането за удовлетворение, когато откриеш тайно послание в работата ти, отключва хормона на щастието у наблюдателите — и те бързо се превръщат в предани последователи на бранда!
6. Да ползваш стокови елементи при дизайн на лого
В наши дни хората работят с шаблони, за да улеснят или ускорят работния си процес. Това не е лоша идея — но можеш ли да си представиш компания, чийто вид и излъчване не са оригинални? Или още по-лошо — да видиш две компании с еднакви или сходни лога?
Лесно е да платиш 10 долара за база на проекта и да надграждаш и редактираш върху нея, но внимавай — може да загубиш най-важното за логото: оригиналната мисъл зад него. Ако не е уникално, компанията няма да се открои на пазара.

7. Да създадеш привлекателно, но празно лого
В практиката си често срещам страхотни лога с подобен проблем. Изглеждат елегантни и красиви, но не демонстрират нито една черта на компанията или дейността ѝ. Този проблем е често срещан, когато дизайнерите ползват шаблони. Винаги трябва да държиш на ум информацията, която символът трябва да излъчва към аудиторията!
8. Да следваш текущите тенденции
Всяко поколение има своя мода и стил, но добрият дизайн е независим от възрастта и времето си. Тенденциите идват и си отиват — но ако целиш дълготраен ефект, избягвай да се залепваш за днешната мания. Опитай се да създаваш образи, които могат да оставят следа в историята!
9. Да предоставиш грешни файлови формати на клиента в края на проекта
Толкова много пъти клиентите ми са ми изпращали лога, проектирани от други професионалисти. Тези дизайнери са предоставили само грешния растерен файлов формат на логото след като са приключили задачата си. Винаги ми е било трудно и отнемащо време да векторизирам чужди проекти.
Моля, не правете това на клиентите си и на мен!
Моля ви като приятел да избегнете тази грешка. Не хабете времето нито на клиентите, нито на колегите си. Дръжте на ум, че след като завършите лого, други хора ще го ползват — внимавайте да не създавате препятствия за тях!

10. Да създаваш твърде абстрактни форми
Абстрактната форма, дори когато е естетически приятна, не носи съществена информация на наблюдателите. Може да има емоционално въздействие, но според мен това не е достатъчно за успешно лого.
Опитай се да направиш дизайна по-конкретен — да провокира асоциации в ума на клиентите. Разработвай лога така, че аудиторията с един поглед да разбере какво прави брандът и какво продава…
11. Да включваш твърде много или твърде малки детайли
Ако погледнеш логото като изображение, то има една цел — да предостави детайли за компанията, нейната природа и дейности на наблюдателите. Твърде много информация не е добър знак, защото трябва да се поставя върху различни медии и повърхности.
Същото важи и за детайлите — в крайна сметка твърде много от всичко не е подходящо! Твърде много компоненти могат да доведат до разрушаване на символа в конкретни формати.
Логото е символ, не пълна картина или комикс. Препоръката ми тук е да се опитваш да създаваш оригинални и ясни концепции.
12. Да включваш окончания като LLC, Inc, Co и т.н.
Добавянето на такива елементи рядко носи полезна информация на потребителите. Да — може да им каже колко голяма е компанията, но доколко е важно това?
Аудиторията не се интересува от пазарната стойност на бранда, а от дейността му и обратната връзка от клиентите. Ако го погледнем като допълнителен елемент в дизайна, отново ще доведе до ненужно визуално натрупване върху лого дизайна ти.

13. Да ползваш растерови елементи в логото
Пикселите или т.нар. растерови изображения не са подходящи като елементи на лого. Тази грешка е широко разпространена в непрофесионалните графични дизайни и резултатите могат да доведат до загуба на качество при едроформатен печат.
Бих препоръчал да ползваш изцяло векторни елементи при дизайна на бизнес символите. Ако ти харесва изображение, което е част от растерова снимка, просто виж няколко урока и го трасирай като векторна форма. Това ще подобри значително крайния резултат от работата ти.
14. Да не ползваш позитивното и негативното пространство или оптичния баланс като предимство
Разумната употреба на позитивно и негативно пространство в дизайна ще подобри значително крайния резултат от проекта ти и начина, по който другите го възприемат. Това може да се окаже наистина интересно като ефекти — и винаги ще изненадваш аудиторията с работата си.
15. Да създадеш лого, което зависи от цветовете
Доброто лого е независимо от цветовете си. Често се налага да се сменят цветовете на лого, за да паснат на общата визия на медия, формат или текуща кампания. Препоръчвам ти винаги да започваш процеса на разработка в черно и бяло. Изграждай логото като палитра от ахроматични тонове. После бързо и лесно можеш да смениш цветовете, за да паснат на вижданията на компанията и изискванията в брифа.
16. Да ползваш прекалено силен контраст на цветовете
По време на годините ми в университета, докато правех бакалавърската степен, честа тема за дискусия беше контрастът — неговата сила и употреба. Всъщност това е много важна техника, затова е полезно дизайнерите да я овладеят, за да я ползват в ежедневието. Важно е художникът да умее да комбинира цветове, така че важната информация да изпъква от останалото.
Това обаче не е валидно правило за логата. Увери се, че ползваш хармонични цветове и палитри. Целта на логото е да се възприема като цяло — защото важното е комбинацията от думи, изображения и посланието, което предава. Ползвай контрастите ефективно в работата си, но не залагай на тях, когато разработваш лога.

17. Да ползваш нечетима типография или твърде много шрифтове
Типографските елементи са от изключително значение за емоционалното въздействие на дизайна. Грешката на невнимателно подбрани шрифтове, която дава фалшиво усещане на наблюдателя, се забелязва често в нашата професия.
Лого с твърде много различни шрифтове е бъркотия! Ако искаш да заложиш на контраста в типографията като техника в лого дизайна, съветвам те да не ползваш повече от два различни шрифта в конструкцията му. Превишаването на този брой може да доведе до смесено излъчване и объркани послания към клиентите на бранда.
Бъди мъдър и избирай внимателно, така че шрифтовете да са лесни за четене независимо от размера им.
18. Да не се възползваш от предимството, което кернингът на типографията може да ти даде
След като си приключил с избора на перфектния шрифт, е добра идея да обърнеш внимание на разстоянието между различните букви. Твърде близко или разкъсано може да доведе до проблеми със скоростта на четене и разпознаваемостта на бранда. Представяш ли си се като клиент на компания, чието име не можеш да прочетеш, като гледаш логото ѝ? Или да отделяш минута, за да разбереш как се произнася?
Опитай се да направиш дизайна си разпознаваем!
19. Да ползваш твърде тънки линии в различните елементи на логото
Онова, което ме притеснява най-много в чуждата работа, е ползването на тънки линии. Ако ползваш такива линии и намалиш мащаба на проекта, ще забележиш, че значителна част от тях се губят и стават трудни за възприемане от човешкото око. Може също да доведе до лошо качество на печат, защото при някои методи на печат (като тампонен печат например) елементите ти могат да се слеят и напълно да разрушат дизайна и ефекта, който искаш да постигнеш.
20. Да разтягаш и деформираш типографията
Често дизайнерите изкривяват пропорциите на шрифтовете. Това е ужасна идея, защото прави изключително трудно текстът да бъде забелязан в логото. Абсолютно е забранено да го ползваш в ежедневието си — всеки професионалист в индустрията ще ти го потвърди.
21. Да създадеш твърде сложна форма или да ползваш твърде много визуални ефекти
Друга често срещана грешка в индустрията е когато логата съдържат твърде много детайли, форми и визуални ефекти. Отново — при някои медии и по-малки размери тези действия могат значително да влошат качеството на работата ти.
Успешните лога са ясни и прости, за да се възприемат по-лесно от зрителите на бранда. Затова препоръчвам да избягваш да претрупваш символа. Помни, че символът изпраща едно послание — не десет различни!
22. Да не правиш корекция на финалния лого дизайн
Финалната корекция и тестване на решенията ти е крайният начин и най-важната стъпка, за да завършиш всяка творческа задача с невероятен резултат.
Съветвам те никога да не забравяш да тестваш как работата ти стои върху различни обекти и медии — тениски, чаши или папки. Опитай се да експериментираш с цветовете, върху които я поставяш. Гледай я като символ и фигура, не като текстовстен надпис. Често когато проектирам лого, го обръщам (като огледално отражение) за известно време — защото това често ми помага да забележа различни малки грешки, които иначе трудно се виждат. Също така зрителите на бранда може да се наложи да го видят така — ако е брандиран прозорец и те са от другата страна.
Заключение
Процесът на дизайн на лого е силно фокусиран върху планиране и тестване. Важно е логото ти да е прозрачно, чисто, независимо от медията и лесно за възприемане. Ако избегнеш гореспоменатите грешки, обещавам, че и ти, и клиентът ще сте доволни от крайния резултат на проекта.
Сега е време да седнеш и да направиш собствения си дизайн. Отдели време и се опитай да създадеш нещо необичайно. След като приключиш, не забравяй да се върнеш при мен и да ми кажеш как мина и какво създаде — защото знам, че ще имаш какво да споделиш!
Благодаря, че спря по сайта ми! Ако по някакъв начин тази статия ти е полезна и помогнала, ще бъда развълнуван, ако ми помогнеш да я разпространя, като я споделиш в социалните мрежи чрез линковете по-долу!


